Le Top 5 : Les intouchables du rire
Il y a les bons films, et il y a les légendes. Ces cinq-là sont hors catégorie. Si vous ne les avez pas vus, vous manquez littéralement 50% des références culturelles lors d’un dîner entre potes.
- 1. Le Dîner de Cons (1998) : La mécanique comique absolue. Francis Veber au sommet, Villeret impérial. Chaque réplique est une masterclass d’écriture. C’est cruel, rapide et indémodable.
- 2. Les Bronzés font du ski (1979) : Plus fort que le premier volet. Le Splendid ose le cynisme total. Entre la liqueur d’échalote et Jean-Claude Dusse sur le télésiège, c’est le film de l’hiver éternel.
- 3. La Grande Vadrouille (1966) : Le patron. De Funès et Bourvil sous l’Occupation. C’est la matrice du « buddy movie » à la française. Un rythme effréné qui n’a pas pris une ride en 60 ans.
- 4. La Cité de la Peur (1994) : La Bible de l’humour absurde. Les Nuls, Alain Chabat, et une Carioca qui se danse encore en boîte. « Prenez un chewing-gum, Émile. »
- 5. Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre (2001) : Le blockbuster parfait. Chabat réussit la fusion entre l’esprit Goscinny, la verve de Jamel Debbouze et le flegme d’Édouard Baer. 14 millions d’entrées et pas une minute de répit.
L’école de l’Absurde et du « Nonsense » (L’esprit Canal)
C’est l’humour qui a forgé la génération Y et Z. Ici, le scénario est un prétexte au grand n’importe quoi, pour notre plus grand plaisir.
Dans le sillage de la Cité de la Peur, il faut évidemment citer La Classe Américaine : Le Grand Détournement, ce flim (pas film) pirate de Michel Hazanavicius qui redouble des classiques de Warner. C’est culte, point. Les Robins des Bois ont aussi marqué leur territoire avec RRRrrrr !!!, comédie préhistorique injustement boudée à sa sortie. Le duo Eric et Ramzy a posé deux pierres angulaires : La Tour Montparnasse Infernale pour la régression totale, et plus tard Seuls Two, où ils vident Paris pour un délire visuel unique. Enfin, impossible d’oublier Mais qui a tué Pamela Rose ? de Kad et Olivier, parodie policière complètement Bullit.
La « Nouvelle Vague » : Malaise, Cringe et Génie
Une nouvelle génération a pris le pouvoir, jouant avec le malaise et le réalisme documentaire.
Le roi actuel, c’est Jonathan Cohen. Que ce soit dans Énorme de Sophie Letourneur (comédie de grossesse ultra-clivante) ou Terrible Jungle, il impose son rythme. Riad Sattouf a, lui, capturé l’essence gênante de l’adolescence avec Les Beaux Gosses, révélant un Vincent Lacoste boutonneux inoubliable, avant de nous emmener dans la dystopie de Jacky au Royaume des Filles. Dans un registre plus conceptuel, Quentin Dupieux (Mr. Oizo) retourne le cerveau avec Réalité, tandis que Philippe Lacheau a réinventé la comédie d’action populaire avec Babysitting, efficace et rythmé.
La Comédie « Feel Good » & Sociétale
Rire, mais aussi pleurer un peu. C’est la spécialité du duo Toledano / Nakache.
Leur chef-d’œuvre reste Intouchables, le succès planétaire avec Omar Sy et François Cluzet, mais les puristes préfèrent souvent Nos Jours Heureux, la madeleine de Proust des colonies de vacances. Plus récemment, ils ont brillé avec Le Sens de la Fête, offrant à Jean-Pierre Bacri l’un de ses derniers grands rôles. Dans cette veine « sociale », mention spéciale à En Fanfare (la pépite de 2024), Le Prénom (huis clos bourgeois explosif), L’Innocent de Louis Garrel (braquage familial hilarant) et Les Combattants, une rom-com survivaliste unique.
Les Monstres Sacrés (De Funès, Bourvil, Belmondo)
Avant, c’était mieux ? Pas forcément, mais c’était sacrément efficace. Si vous voulez comprendre les racines du rire français, c’est ici que ça se passe.
Louis de Funès est omniprésent : en tyran domestique dans Oscar, en raciste malgré lui dans Les Aventures de Rabbi Jacob, ou en comploteur dans La Folie des Grandeurs (« Il est l’or… »). Bourvil lui donne la réplique (ou pas) dans Le Corniaud, road-trip culte vers Naples. Jean-Paul Belmondo n’est pas en reste avec les cascades burlesques du Magnifique et les aventures exotiques de L’Homme de Rio. Enfin, Jacques Tati offre une poésie visuelle sans pareille avec Mon Oncle et Les Vacances de Monsieur Hulot.
Le Splendid et les années 80 : Culte sur Culte
Une époque bénie où l’on pouvait rire de tout, souvent méchamment.
Outre les Bronzés, la troupe a accouché du Père Noël est une ordure, le sommet de l’humour noir. Coluche a marqué les esprits dans L’Aile ou la Cuisse (face à de Funès) et Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ. Francis Veber a créé le duo Depardieu/Richard, qui fonctionne à merveille dans La Chèvre (la malchance incarnée) et Les Compères. N’oublions pas les inusables Sous-doués passent le bac pour la nostalgie scolaire, Les Visiteurs pour le choc médiéval, et Les Trois Frères des Inconnus, qui reste une des comédies les plus complètes des années 90.
Les OVNIS et l’Humour Noir
Pour finir, ces films qui ne rentrent dans aucune case mais qui tapent fort.
Albert Dupontel est le maître du genre avec Bernie (ultra-violent et hilarant) et Neuf mois ferme. Bertrand Blier a dynamité les codes moraux avec Les Valseuses, Buffet Froid (le surréalisme policier) et Tenue de Soirée. Alain Chabat (encore lui) a brillé en chien-homme dans Didier. Et pour l’agent secret le plus idiot de la création, Jean Dujardin est indétrônable dans OSS 117 : Le Caire, nid d’espions et sa suite à Rio. Enfin, pour une dose d’aventure absurde, foncez sur La Loi de la Jungle ou le méconnu Grégoire Moulin contre l’humanité.
