Martin Scorsese

Biographie de Martin Scorsese

Né le 17 novembre 1942 à New York, Martin Charles Scorsese grandit dans le quartier de Queens, au sein d’une famille italienne-américaine. Son enfance est marquée par une santé fragile qui l’empêche de pratiquer le sport. Il trouve refuge dans les salles obscures, développant une passion dévorante pour le cinéma. Rapidement, il se met à étudier les grands classiques et à analyser les techniques des réalisateurs qui l’inspirent.

Après le lycée, il s’inscrit à l’Université de New York, à la Tisch School of the Arts, où il obtient en 1964 une maîtrise en réalisation cinématographique. Ses premiers courts-métrages, comme What’s a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? (1963), révèlent déjà son style : narration intense, esthétique travaillée et exploration des émotions humaines.

Les débuts d’un réalisateur prometteur

À la fin des années 60, Scorsese signe son premier long-métrage, Who’s That Knocking at My Door, où il dirige Harvey Keitel. Le film attire l’attention des critiques et ouvre la voie à une collaboration fructueuse avec Keitel. Son travail comme monteur pour le documentaire Woodstock (1969) lui donne aussi une vision unique de l’énergie du montage, qui deviendra une marque de fabrique dans ses futurs films.

En 1972, le producteur Roger Corman lui confie la réalisation de Bertha Boxcar, un film de série B qui lui permet de faire ses armes à Hollywood. Mais c’est avec Mean Streets (1973) que Scorsese impose définitivement son style, un mélange de réalisme cru, de violence et de questionnements moraux.

Taxi Driver et l’explosion médiatique

En 1976, Taxi Driver propulse Scorsese au sommet. Avec Robert De Niro dans le rôle de Travis Bickle, vétéran de la guerre du Vietnam devenu chauffeur de taxi, le film dépeint un New York sombre et oppressant. La célèbre réplique « You talkin’ to me? », improvisée par De Niro, devient culte. Le film remporte la Palme d’or à Cannes et confirme l’ascension de Scorsese comme figure majeure du Nouvel Hollywood.

« La violence et la solitude sont des éléments centraux de ma vision du monde. » – Martin Scorsese

Une collaboration mythique avec Robert De Niro

Dans les années 70 et 80, Scorsese et De Niro forment un duo emblématique. Ensemble, ils créent des films marquants comme Raging Bull (1980), un biopic intense sur le boxeur Jake LaMotta, tourné en noir et blanc. Le film vaut à De Niro l’Oscar du meilleur acteur et reste un chef-d’œuvre de mise en scène.

Le duo continue avec Les Affranchis (1990), un film culte sur la mafia italienne à New York, puis Casino (1995), qui plonge dans l’univers impitoyable de Las Vegas. Ces films mêlent narration fluide, bande-son rock et personnages complexes en quête de pouvoir.

Leonardo DiCaprio : la nouvelle muse

À partir des années 2000, Scorsese entame une collaboration tout aussi marquante avec Leonardo DiCaprio. Leur premier film, Gangs of New York (2002), est une fresque historique sur les conflits entre gangs new-yorkais au XIXe siècle. Ils enchaînent avec The Aviator (2004), biopic de Howard Hughes, qui offre à DiCaprio une nomination aux Oscars.

En 2006, Les Infiltrés remporte quatre Oscars, dont celui du meilleur réalisateur, un prix que Scorsese attendait depuis des décennies. Leur collaboration continue avec Shutter Island (2010) et Le Loup de Wall Street (2013), une satire délirante du monde de la finance.

Les films marquants

Les Affranchis (1990)

Les Affranchis est considéré comme l’un des meilleurs films de mafia de tous les temps. Inspiré de l’histoire réelle de Henry Hill, il explore l’ascension et la chute d’un gangster new-yorkais.

Casino (1995)

Avec Casino, Scorsese livre un portrait fascinant de Las Vegas dans les années 70. Sharon Stone y brille dans l’un de ses plus grands rôles, récompensé par un Golden Globe.

Le Loup de Wall Street (2013)

Inspiré de la vie de Jordan Belfort, Le Loup de Wall Street est une plongée folle dans l’excès et la corruption. Le film, mené par DiCaprio, est devenu une référence pour son énergie et ses dialogues percutants.

Killers of the Flower Moon (2023)

Dernier grand projet en date, ce film aborde l’histoire des meurtres des Osages dans les années 1920, sur fond de pétrole et de racisme. Il marque la dixième collaboration de Scorsese avec De Niro et la sixième avec DiCaprio.

Martin Scorsese, passionné de préservation du cinéma

En 1990, il fonde The Film Foundation, une organisation dédiée à la restauration de films classiques. Plus de 1000 films ont déjà été préservés grâce à cette initiative. Scorsese insiste souvent sur l’importance de transmettre la mémoire du cinéma aux jeunes générations.

Fortune et succès financier

Avec une carrière de plus de 50 ans, Scorsese a amassé une fortune estimée à plusieurs dizaines de millions de dollars. Les succès commerciaux de films comme Shutter Island (294 millions de dollars au box-office mondial) et Le Loup de Wall Street (plus de 390 millions de dollars) ont largement contribué à cette richesse.

Il a également touché des cachets importants grâce à ses collaborations avec les plateformes de streaming comme Netflix et Apple TV+, notamment pour The Irishman et Killers of the Flower Moon.

Tableau récapitulatif des films cultes